Asesinato en el Orient Express

 

Comedia en el Orient Express

Agatha Christie detestaba a su personaje más popular. Un detective egocéntrico con un método particular de trabajo: fijarse en los detalles aparentemente sin importancia, observar el comportamiento humano y poner a funcionar la masa gris del cerebro hasta resolver el misterio al que se enfrentaba. Aunque la autora tardó cuarenta años en publicar la novela donde mataba a Hércules Poirot, en ‘Asesinato en el Orient Express’ descubrimos su ingenio, perspicacia, y cierta flexibilidad moral ante algunos asesinos.

La adaptación respeta la estructura clásica en las que se divide la peripecia. Presentación de los personajes hasta llegar al crimen, búsqueda de respuestas mediante interrogatorios y una solución final apoyada en la lógica. La reducción de protagonistas simplifica la complejidad estructural de la trama y facilita la comprensión esencial del intríngulis criminal. A partir de esas buenos cimientos y una escenografía eficaz en el cambio de escenarios, el desarrollo posterior se empeña en conseguir un tono de comicidad que no llega ni a comedia de salón con frases ingeniosas, ni al ritmo trepidante de una comedia de situación. El mayor perjudicado de estas modificaciones es la anulación del ambiente de intriga y suspense que exige la historia.

El trabajo actoral cumple con los estereotipos asignados por una dirección en busca de un ritmo teatral con entradas y salidas que va perdiendo fuelle hasta vararse en el discurso narrativo propio de la novela. La mayor digresión se produce al final de la obra cuando, desvelado el misterio, nuestro detective pronuncia un discurso moral sobre su comportamiento. Un añadido para alejarlo definitivamente de la personalidad del personaje original, y que funciona como preámbulo a una sonora ovación final con buena parte del público en pie.

 ‘Asesinato en el Orient Express’

Calificación: 2 estrellas

Autor: Agatha Christie. Adaptación: Ken Ludwig. Producción: Pinkerton Espectáculos y Saga Producciones. Dirección: José Saiz. Elenco: Juanjo Artero, Jaime Vicedo, Helena Font, Ricardo Saiz, Juanan Lucena, Paco Pellicer, Mónica Zamora, Carmen Higueras, Candela Granell, Estela Muñoz y Fidel David.

Jueves 4 de septiembre de 2025. Teatro Principal

Crítica de teatro: 'Asesinato en el Orient Express', comedia en el tren

La Ratonera

 

Agatha Christie repite en el Principal

Agatha Christie vuelve al Teatro Principal cinco meses después del estreno de ‘Testigo de cargo’, y como no puede ser de otra manera lo hace con las mismas herramientas narrativas que caracterizan una producción literaria encaminada a alimentar el suspense, y enmarañar la trama con independencia de su veracidad. Desde el aliciente de unos personajes que nunca son lo que parecen, pero envueltos en relaciones que a veces son difíciles de creer, hasta la manga ancha de incorporar a conveniencia elementos narrativos que el espectador desconoce, y ese viejo truco que en la Antigüedad se llamaba deus ex machina para resolver en el santiamén de una sola intervención todo el embrollo de la intriga.

La versión que ha escrito Ignasi Vidal de ‘La ratonera’ respeta toda esa maquinaria para situar en la actualidad la peripecia original que trasncurre en la Inglaterra rural de mediados del siglo XX. La traslación en el tiempo es meramente instrumental con el acierto de subrayar algunos golpes de humor, pero olvidando el trasfondo de un marco histórico y social que refleja el enfrentamiento entre los valores caducos de una clase social alta que huele su crisis, y el empuje de la pequeña burguesía.

La dirección se esfuerza por marcar el ritmo de las escenas con la fluidez de una comedia de entradas y salidas. Esta dinámica no consigue aumentar la tensión dramática, que solo se advierte con el añadido sutil de efectos de iluminación y sonido, y el buen trabajo actoral con la prosodia del fraseo. Estas virtudes pierden fuerza porque el interés por apuntalar el suspense deja fuera algunas de las interacciones que ayudan a definir con mucha más claridad unos personajes, que se diluyen entre interpretaciones naturalistas convincentes y presencias forzadas que restan credibilidad al conjunto.

‘La Ratonera’

Calificación: 2 estrellas

Producción: Olympia Metropolitana y El Punt de la i. Autora: Agatha Christie. Versión y dirección: Ignasi Vidal. Reparto: Rebeca Valls, Lola Moltó, Jordi Ballester, Àngel Fígols, Diego Braguinsky, Vanessa Cano, Bruno Tamarit y Ferran Gadea. Espacio sonoro: J.J. Machuca. Espacio escénico: Zvonimir Ostoic.

Jueves 3 de abril de 2025 Teatro Principal

'La ratonera': Agatha Christie repite en el Principal

Testigo de Cargo

 

Una función al servicio de la palabra

Cuando te enfrentas a una obra literaria de Agatha Christie ya sabes lo que vas a encontrar. Elementos de suspenso al servicio de personajes memorables que no son lo que parecen, y una trama intrincada repleta de giros inesperados que a veces son el fruto de ese truquito de incorporar elementos a la intriga que el espectador desconoce, con la finalidad de conducir la peripecia hacia donde le interesa a la autora para cerrar con un final sorprendente. 'Testigo de cargo' cumple con todos esos requisitos hasta ubicarla en los terrenos de una comedia de situación, donde la charla del salón burgués se ha transformado en una comedia policial en la que se va a juzgar a un sospechoso de asesinato, y donde priman el relato de los testigos, la verborrea característica del duelo entre la acusación del fiscal y el más listo de los abogados defensores.

La versión de Roberto Santiago se abona al relato corto original para pasar de puntillas sobre la acción, y dejar que toda la responsabilidad del devenir dramático recale en la capacidad verbal. Tanto es así que hasta la acciones narradas en las acotaciones que inician cada uno de los tres actos, en lugar de ejecutarse, se visualizan mediante palabras proyectadas sobre la pantalla que ocupa el fondo del escenario, y que también se utiliza como decorado para ambientar los espacios y mostrar los retratos de los protagonistas con láminas dibujadas a carboncillo.

La dirección de Fernando Bernués consigue imprimir buen ritmo al esgrima oral del que hacen gala los actores, con la virtud de situar en su justa medida el tono de cada una de las réplicas. Desde el giro necesario para que funcionen las pinceladas de humor, y sobre todo cuando el devenir de la historia les obliga a reiterar acontecimientos de una función al servicio de la palabra.

'Testigo de cargo'

3 Estrellas

Producción: Octubre, Tanttaka Teatroa, Bitó. Autora: Agatha Christie. Versión: Roberto Santiago. Dirección: Fernando Bernués. Reparto: Fernando Guillén Cuervo, Isabelle Stoffel, Bruno Ciordia, José Luís Esteban, María Zabala, Markos Marín, Borja Maestre y Nerea Mazo.

Miércoles 23 de octubre de 2024. Teatro Principal

'Testigo de cargo': Una función al servicio de la palabra (heraldo.es)